Présentation des travaux:
«Happily Carrying» «Happily Watching»: L’origine du symbolism de l’œuvre vient du pictogramme naxi «people» et «watch». L’idée découle de la vision du monde selon laquelle «la nature et les hommes sont frères et sœurs». L’œuvre utilise une sculpture tridimensionnelle pour créer un espace visuel bidimensionnel. Le langage de modélisation original contient une esthétique moderne. La texture simple est intégrée à l’expression contemporaine. Les classiques, le peuple et la nature, interprètent la relation entre le désir humain sans fin et la nature.

Présentation des œuvres:
Mes œuvres affichent des règles internes qui proviennent des lois naturelles (lorsqu’une matière en rencontre une autre, elles observent les lois naturelles). L’abstrait traditionnel se limite à montrer l’humanité de manière abstraite, tandis que ce que je recherche est l’interaction et l’échange dans la nature. Chaque œuvre a des structures différentes, à partir desquelles je m’inspire et commence ma création. Je me sens confronté à un état de nature et je peux en profiter pour poursuivre ma création et rendre l’œuvre spéciale.
J’ai toujours été intéressé par la façon dont la culture naxi gère la relation entre l’homme et la nature (l’homme est le demi-frère de la nature). Je cherche une manière unique de créer mon art, de laisser l’âme voyager dans le grand monde spirituel et prendre conscience de la croissance durable et des changements irréguliers de toutes choses et du cercle de la nature. Cela va au-delà du temps et de l’espace jusqu’au royaume spirituel transcendant.
<La Gestation de la Terre> est une série d’images, avec des structures différentes, mais elles se complètent et communiquent entre elles pour connecter et renforcer la conscience et l’inconscient, le sens et le non-sens également. Ma perception qui est au-delà des mots ne peut se refléter qu’à travers cette série d’ouvrages. J’espère que les lecteurs pourront s’inspirer de «La gestation de la terre» et trouveront leur voix entendue et leur pensée reflétée dans cette œuvre.

La peinture à l’encre dongba: nous devons commencer le récit à partir du moment où j’ai été admis à l’Université des Arts du Yunnan. En 1998, j’ai été admis pour étudier la peinture chinoise au Département des Beaux-Arts de l’Université des Arts du Yunnan. Après avoir obtenu mon diplôme en 2002, je suis resté au Yunnan et j’ai été admis au Collège normal de Lijiang en tant que professeur d’art. À partir de ce moment, Je me suis associé à la peinture à l’encre dongba.
Lijiang est le lieu de rassemblement du peuple naxi et les peintures dongba constituent une partie importante cette culture. Dès le début de mon approche, lorsque j’ai vu le charme mystérieux, étrange et original des peintures dongba, je suis resté très impressionné. C’était une expression artistique que je n’avais jamais vue auparavant. Notamment, la représentation des animaux, les formes uniques des plantes et des personnages, ainsi que les expressions artistiques des peintures sur le papier dongba, les peintures sur copeaux de bois et les peintures sur rouleaux, m’ont profondément ému et j’ai immédiatement eu l’impulsion de les étudier de manière plus approfondie. Cependant, lors de mon transfert à Lijiang, je n’avais aucun moyen de l’étudier, je ne pouvais donc qu’enterrer cette impulsion au plus profond de mon cœur.
Le destin a fait qu’en cette période, j’ai rencontré ma femme, d’ethnie naxi. Grâce à ses nombreux contacts, et ceux de mes proches, mes amis peintres, mes collègues, j’ai lentement découvert la peinture dongba. Cela a déclenché le fort désir d’étudier la peinture dongba, qui était enfouie au plus profond de mon cœur et j’ai ainsi commencé à combiner les éléments de la peinture dongba avec la peintures chinoise. Une exploration de la fusion du langage, de l’encre et du lavis. En 2016, j’ai entamé une première intégration. Cette tentative est devenue incontrôlable et a entamé une longue exploration. J’ai ressenti la joie de l’exploration dans l’art dongba et j’ai trouvé un chemin créatif adoptè à ma personne et à mon profil académique.

La conception artistique de mes peintures à l’encre dongba vient du thème éternel de “l’harmonie entre l’homme et la nature” dans la culture dongba. Je m’appuie sur les caractéristiques originales, mystérieuses, spirituelles de la peinture dongba. J’utilise des techniques exagérées pour ramener les dongba au monde des vivants. Les animaux, les plantes, les poissons et les insectes dans la peinture dongba sont anthropomorphes, les ustensiles sont en béton et les personnages sont des combinaisons dignes des dessins animés. A travers la fusion et la combinaison de «l’unité de la calligraphie et de la peinture» de la peinture dongba et de la peinture chinoise.
C’est un dialogue entre le langage de l’encre et celui du lavis. Le thème éternel de «l’harmonie entre l’homme et la nature» est perçu de manière drôle et anthropomorphique.

Expositions et collection des œuvres :
En 2010, l’œuvre «Raisins» a été sélectionnée pour «Great Eastern Art Exhibition» et a remporté le prix d’excellence.
En 2012, les œuvres «Rue Sifang» et «Vacances» ont été sélectionnées pour la «Sixième exposition de peinture chinoise de la province du Yunnan» parrainée par l’Association des artistes de la province du Yunnan.
«Sifang Street» a remporté le prix d’excellence (la plus haute récompense de l’année).
En 2013, l’œuvre «Soleil sur le plateau» a été sélectionnée dans le cadre de l’exposition «Peintures du Yunnan 2013 – Excellentes œuvres d’art du Yunnan».
En 2014, l’œuvre «Prière» a été sélectionnée dans le cadre de l’exposition «Célébration du 65e anniversaire de la fondation de la République populaire de Chine 2014. Exposition d’art de la province du Yunnan».
En 2017, la peinture chinoise «Mountain Soul» a remporté le prix de contribution spéciale au «Plateau Tour – Chinese Dream. Lijiang Love Art Exhibition » organisé par l’Association des artistes du Yunnan.
En 2018, la peinture à l’encre dongba «dongba» a été sélectionnée dans le cadre « Rêve chinois de la Bibliothèque provinciale du Yunnan. Exposition Naxi Soul-Dongba».
En 2018, cinq œuvres, dont la peinture à l’encre dongba « Danseuse dongba», ont été sélectionnées pour l’exposition du centenaire de l’art de la peinture dongba des Naxi.
En 2018, la peinture à l’encre dongba « dongba Impression» a été collectionnée par le Musée de la culture ethnique pour la salle d’exposition du Palais de la culture ethnique.
En 2018, la peinture à l’encre dongba « dongba Charm » a été collectionnée par le musée d’art Liu Haisu.
En 2018, la peinture à l’encre dongba « dongba » a été collectionnée par l’Académie de peinture du Guizhou et le Musée d’art du Guizhou.
En 2018, la peinture à l’encre dongba « dongba » a été collectionnée par le Musée d’art Yibai à Langfang, Hebei;
En 2018, la peinture à l’encre dongba «dongba Impression» a été collectionnée par le Musée d’art de Guilin Xinhua;
En 2020, cinq peintures à l’encre dongba, dont « dongba God of War», ont été sélectionnées pour l’exposition «dongba: des pictogrammes à l’art contemporain » au musée des arts asiatiques de Nice, France.
En 2021, cinq peintures à l’encre dongba, dont « dongba God of War», ont été sélectionnées pour l’exposition « dongba : des pictogrammes à l’art contemporain » au musée Champollion de Figeac, France.
En 2021, le tableau chinois « He Long et l’Armée rouge traversant Lijiang » a été collecté par les Archives provinciales du Yunnan.
Le tableau chinois « Premier secrétaire» a été sélectionné dans la «Corne du temps» — Exposition thématique de création artistique de la province du Yunnan 2021.
En 2021, les peintures chinoises ont été sélectionnées pour l’exposition d’art «Les deuxième et sixième corps de l’Armée rouge traversant Lijiang » et «Yunling Cent ans de rouge » dans la province du Yunnan pour célébrer le 100e anniversaire de la fondation du Parti communiste chinois.
En 2021, la peinture à l’encre dongba « L’homme et le tigre » a été collectionnée par le Comité du district de Lijiang Gucheng lors de la Conférence consultative politique du peuple chinois.
En 2022, le tableau chinois «Repos» a été sélectionné dans la catégorie «Héritage et innovation – La première exposition sur invitation de la province du Yunnan de peintures aux couleurs intenses et d’œuvres d’art».
En 2022, le tableau chinois «Combattre sur la ligne de front» a été collecté par la Commission municipale de contrôle de la discipline de Lijiang et le Comité municipal de surveillance des documents de Lijiang.
En 2023, le tableau chinois «Printemps» a été sélectionné pour l’exposition «Caiyun» du Musée d’art du Yunnan.

Sélection des Grands Travaux:

1997 Mural Pulse of the Gods Aéroport de Lijiang Yunnan

1997 Peinture murale du palais des divertissements de Pékin

1999 Le Troisième Royaume de Yulong interprété par le Hong Kong Montagne
Compagnie de danse.

1999 Mural à l’Aéroport de Diqing Yunnan
Peintures murales Ode à la Terre Sacrée Lijiang
Rêve national

Sélection des collections:

1987 Échine

1987 Galerie d’art de Chine Pékin

1992 Galerie d’art États-Unis de l’Université d’Alabama Alabama

Suède Musée national suédois
Stockholm

1997 Suisse
Musée Voelkerkunde – Université de Zurich

Zurich 1998 Échine

Palais international des arts de Pékin
1999 Échine

1999 Galerie Kechuangye Pékin

Galerie Zhigao Pékin

Sélection d’expositions:

1986 Dongba Dao dansant au Japon

1987 Une vieille histoire dongba ,Japon

1987 Galerie d’art de Chine à Pékin

1992Exposition d’art contemporain “Return of the Soul”, Israël

1993 Centre d’art de Heilbronn, Allemagne

1994 G.K.N. Galerie d’art Heilbronn, Allemagne

1994 Centre d’échange culturel Zhang Chunhe à Singapour

1998 Palais d’Art International Beijing, Chine

1998 Galerie Lichuang Pékin, Chine

1998 Galerie Création, Zhang Chunhe, Pékin,Chine

2011 The soul of Dongba culture, Galleriaotto, Roma

2019 Dongba: des pictogrammes naxi à l’art contemporain , musée des arts asiatiques, Nice, France

2020 Dongba: des pictogrammes naxi à l’art contemporain, musée Champollion, Figeac, France

En juin 2015, ses œuvres ont été sélectionnées pour l’exposition d’art «Ode to Grass» organisée par le Département des Beaux-Arts de l’Université Normale de Chine de l’Est et hébergée par la Bibliothèque de l’Université Normale de Chine de l’Est (Hall d’exposition de la Bibliothèque de l’Université Normale de Chine de l’Est), Shanghai.

En octobre 2015, les œuvres ont été sélectionnées dans le cadre de l’exposition «Houhai Derivative Youth Art Exhibition – Cultural Reconstruction in Fragments» organisée par le Département des Beaux-Arts de l’Université normale de Chine orientale et organisée par le 30·SHANGHAI Cultural and Creative Industrial Park (30·SHANGHAI Cultural and Creative Industrial Park). Parc industriel créatif, salle d’exposition d’art Shanghai Pai), Shanghai. Et a remporté le troisième prix.

En décembre 2015, ses œuvres ont été sélectionnées pour l’exposition de petites peintures à l’huile de Shanghai «Scale» 2015 organisée par l’Association des artistes de Shanghai (East Bund Art Museum), Shanghai.

En juin 2016, ZM a participé à la «Cérémonie d’ouverture de l’espace d’art de la Coupe de thé de Lijiang et à l’exposition des œuvres sur l’invitation des jeunes enseignants du département d’art du Collège normal de Lijiang.

En août 2016, six œuvres ont été sélectionnées dans la «Collection d’œuvres Naxi Dongba » éditée par Xu Qing, éditée par le Centre culturel de Lijiang et publiée par Yunnan Publishing Group, ISBN: 978-7-222-15006-5.

En novembre 2016, l’œuvre a remporté le prix d’excellence lors du concours de fin d’études 2016 du Shanghai Art Degree Graduate (Art, Art Design Field).

En juillet 2017, ZM a participé à l’exposition «Humanistic Lijiang – Chinese Young and Middle-aged Painting Exhibition» du Centre culturel du district de Lijiang Gucheng (Heilongtan), département de propagande du Comité municipal du Parti de Lijiang.
En août 2017, ZM a participé à l’exposition itinérante nationale du projet du Fonds national d’art «Exposition du centenaire de l’art de la peinture Dongba».

En septembre 2017, ZM a participé au «Plateau Tour – Chinese Dream·Lijiang Love» organisé par l’Association des artistes du Yunnan et le Bureau de la culture, de la radio, de la télévision, de la presse et des publications de Lijiang et a remporté le Prix du travail exceptionnel.

En mai 2018, ZM a participé à l’exposition «Cloud Picture Viewing Art » de la bibliothèque provinciale du Yunnan, à l’exposition des œuvres de l’Alliance de la bibliothèque publique provinciale du Yunnan et à l’exposition de peinture et de calligraphie Chinese Dream·Naxi Soul-Dongba.

En 2019-2020, ZM a participé à l’exposition «dongba: des pictogrammes naxi à l’art contemporain» organisé par le Musée des arts asiatiques de Nice, France.
En juillet 2020, ZM a participé au «Festival d’art sino-italien 2020: Concours de peinture de Titien».

En 2021 ZM a participé à l’exposition «dongba : des pictogrammes naxi à l’art contemporain» organisé par le Musée Champollion de Figeac, France.
En novembre 2022, ZM participera à l’exposition sur invitation de l’art contemporain du Snow Mountain Music Festival 2022, au Musée d’art contemporain de Lijiang.

Présentation des œuvres:
Tout le monde a du sang qui coule dans son corps, et en plus de cette veine, il y a une autre “veine” dans mon corps. C’est une veine à saveur nationale, une veine profondément enracinée, une veine que d’autres ne peuvent pas avoir. La veine du don, Je l’appelle – la veine nationale du peuple naxi. Ce pouls m’affecte profondément. Que ce soit dans la vie ou dans le travail, dans ma ville natale ou dans la grande ville, cela m’abite incessamment. En tant que personne d’identité naxi, je parle le dialecte naxi et j’écris les pictogrammes naxi depuis que je suis enfant. Le son et la forme de chaque caractère sont profondément imprimés dans mon esprit. De telles « veines » forment une nation magnifique, qui ressemble à un arbre imposant avec d’innombrables racines, et les pictogrammes naxi sont l’une des racines. En retraçant cette racine, nous pouvons voir l’origine de l’écriture naxi. L’écriture présente de fortes caractéristiques de l’écriture picturale, avec des images exagérées, audacieuses, simples et générales.
Chaque trait montre la sagesse du peuple naxi et l’origine de l’écriture. Grâce à la compréhension des mots, les peintures recherchent la possibilité d’une création artistique issue de l’ethnologie, de la sémiotique, de l’iconographie et de l’esthétique des formes artistiques. Grâce à une recherche pratique continue, ils utilisent un langage pictural unique pour exprimer leurs sentiments intérieurs et leur compréhension des mots. comme point de départ, combinée à des connaissances théoriques telles que la sémiotique et l’iconographie, la structure du texte elle-même est décomposée pour créer des peintures modernes.